Tiziana Pastore nasce a Vico Equense (NA) nel 1974. Si avvia agli studi classici di pianoforte a soli 5 anni e mezzo con lezioni private.  A 15 anni inizia a frequentare privatamente il corso decennale di pianoforte presso il conservatorio “G. Martucci” di Salerno e si diploma il 05 luglio 2001 (diploma equiparato in laurea). contestualmente al conservatorio frequenta l’Istituto Tecnico di Ragioniere e Perito Commerciale e si diploma il 21 luglio 1992. Nell’anno scolastico 2017/2018 si iscrive al Conservatorio “S. Cecilia” di Roma e frequenta i corsi e acquisisce i 24 crediti formativi, nell’ambito disciplinare: antropologia, didattica della storia della musica, direzione di coro e rep. corale per la did. della musica, elementi di composizione e analisi per didattica della musica, pedagogia musicale, pratica della lettura vocale e pianistica per la didattica della musica, psicologia della musica. Da marzo a giugno 2018  frequenta il corso di formazione della metodologia ritmica Dalcroze tenuto dal maestro Maria luisa D’Alessandro presso il conservatorio “S. Cecilia” di Roma e sostiene l’esame il 28 giugno 2018 con votazione 30/30. Dal 2 al 6 luglio 2018 per 30 ore complessive partecipa al corso di didattica inclusiva in orchestra con introduzione alle metodologie esagramma tenuto presso il Conservatorio “S. Cecilia” di Roma tenuto da Licia Sbattella e Gabriele Rubino. dal 2001 ad oggi insegna privatamente pianoforte.

Cecilia Panichelli nasce a Roma il 27 maggio del 1983. Insegnante, esperta in didattica musicale, cantante e Vocologa artistica, psicologa. Si avvicina presto alla danza, al movimento creativo e alla musica, in particolare il canto. Le prime esperienze musicali risalgono al 2004. Inizia a studiare canto presso il Mississippi Jazz School. A questo periodo risalgono i primi concerti in alcuni locali della capitale presentando un repertorio di musica soul. Nel 2009 prosegue lo studio della tecnica vocale e del canto jazz con Raffaela Siniscalchi. Nell’estate del 2011 partecipa alla Summer School dell’Umbria Jazz e del Berklee College of Music di Boston. Consegue il diploma di primo livello in Canto Jazz presso il Conservatorio L. Refice di Frosinone e il titolo di Vocologia Artistica presso il corso di Alta Formazione dell’Università di Bologna. Segue per diversi anni i laboratorio di danza contemporanea ed espressione corporea, con Emanuela Canton, prendendo parte e organizzando numerosi spettacoli di teatro-danza:“Danzare le emozioni”, “Tra mito e natura”, “D’infinito Donna” Parallelamente alla formazione musicale si laurea in Psicologia e si specializza in “Espressione Creativa e Arte Terapia” presso la S.I.P.E.A. (Società Italiana Psicologia Educazione Arteterapia). Conduce gruppi di tecniche espressive e psicomotorie con bambini, integrando i metodi della musicoterapia con quelli della danza movimento terapia e si occupa di formazione musicale nei più piccoli. Partecipa a concorsi canori e festival a livello nazionale. Nell’estate del 2016 si esibisce, durante l Umbria Jazz, ai Giardini Carducci e partecipa anche alla edizione invernale di Umbria Jazz ad Orvieto. Nel tempo ha affrontato diverse tipologie di repertorio (bossanova, jazz, soul, blues, etc) sperimentando le moltiplici possibilità dello strumento “voce” e accompagnando questo percorso con un lavoro intenso sulla consapevolezza corporea e l’espressività.

Mi chiamo Alessandra, insegno pianoforte da qualche anno e ho iniziato il mio percorso di studi da bambina proprio in questa scuola. Ho conseguito il Diploma Accademico di I livello al Conservatorio di musica Santa Cecilia con il massimo dei voti e ho svolto diverse masterclass e corsi internazionali di interpretazione musicale e perfezionamento pianistico presso la Bayerischen Musìkakademie Hammelburg e l’associazione Umbria Classica. Sono attualmente iscritta alla Scuola di formazione in Musicoterapia “Oltre” e frequento il secondo anno di Biennio di pianoforte presso il Conservatorio Santa Cecilia.

Laureata in Pianoforte presso il Conservatorio “P.G. da Palestrina” di Cagliari con laurea specialistica in pianista accompagnatore e collaboratore al pianoforte. Fin da giovanissima ha svolto un’intensa attività in qualità di pianista accompagnatore, sia di strumentisti che di cantanti lirici, presso il Conservatorio di Cagliari e presso Enti, Teatri e Accademie di varie realtà italiane. Parallelamente ha sempre mantenuto un vivo interesse per la divulgazione musicale e la didattica, collaborando anche col settore educational del Teatro Lirico di Cagliari, ma soprattutto avviando un’intensa attività di formazione che l’ha portata ad avvicinarsi ai più importanti metodi didattici (Orff, Dalcroze, Gordon) e mettendoli in pratica, seppur con una certa dose di personalizzazione, nella propria attività di docente. Da quasi un ventennio si occupa di didattica pianistica ed educazione musicale, con una particolare attenzione alla fascia 3/6 anni. Collabora con l’Associazione Ponte Linari dal 2010 in qualità di docente di pianoforte, Cororchestra ed esperto esterno per i progetti scolastici.

Nasce a Roma e si avvicina al mondo della musica tramite gli studi accademici del pianoforte diplomandosi al Conservatorio di musica “S. Cecilia”. Sin da subito si è voluta dedicare all’insegnamento dello strumento; ha poi approfondito l’aspetto relazionale della musica frequentando il corso di “Metodologia e pratica dell’Orff-Schulwerk” che l’ha portata ad avere una visione più ampia del fare musica e a trasmetterla ai bambini della scuola dell’infanzia, per diversi anni.

La sua ricerca personale le fa scoprire la musica come strumento terapeutico nel corso triennale di “Musicoterapia”, diretto dal prof. Rolando Benenzon, con annesso tirocinio presso l’Associazione Anni Verdi; questa esperienza arricchisce la sua didattica diventando più inclusiva e attenta alle difficoltà degli allievi.

In questo contesto scopre le percussioni come altro tipo di strumento di espressione personale e importante mezzo di comunicazione nell’improvvisazione musicale di gruppo: diventa facilitatrice di Drum Circle secondo il metodo dell’americano Arthur Hull. Ha collaborato con diverse scuole e associazioni portando l’energia del ritmo. Attualmente continua a collaborare con varie scuole di musica per l’insegnamento del pianoforte ad adulti e bambini; nel contempo si dedica a suonare il Timbal nell’Orchestra di Percussioni Brasiliane “Criansa” e percussioni varie, timbal e pianoforte nella ”Orchestra Improvvisata” e in “Play The Ritmo”, gruppi che suonano con il metodo di improvvisazione “Ritmo con Segni” di Santiago Vazquez.

La sua didattica pianistica si basa, oltre che sulla tecnica specifica dello strumento, sullo sviluppo dell’espressività musicale di ogni allievo sin dall’inizio, affrontando un repertorio che va dal classico al moderno.